2026(e)ko martxoaren 5(a), osteguna
2025(e)ko azaroaren 18(a), asteartea
2025(e)ko azaroaren 15(a), larunbata
2025(e)ko irailaren 30(a), asteartea
Películas con propósito
En un mundo desbordante de materialismo, donde el sexo y la violencia resultan con harta frecuencia relevantes captadores de clientes de los cines, un largometraje como “Sólo Javier” llama gratamente la atención. En él se repasa la historia de un acomodado español, tenista de éxito en EE. UU., reconvertido en misionero católico.
De su éxito habla no solo el número notable de personas que han acudido a ver la película o las reseñas aparecidas en múltiples medios de comunicación, sino también la bilis de bastantes juntaletras que no pueden soportar que alguien haya encontrado un sentido trascendente para su existencia. Ciegos para lo espiritual, menosprecian a quienes ven más allá de lo inmediato.
En 45 años de vida (1961-2006), Javier, el protagonista, transitó de niñato malcriado y vividor, amante del alcohol, mujeriego abierto a las múltiples ofertas de la lujuria, a implicarse en sendas de meditación con ramalazos de mindfulness, tan de moda en estas décadas. Por fin, tras conocer las existencias miserables de homeless en California y después en Bolivia llegó a columbrar la apertura a la divinidad.

Josepmaria Anglés dirige con maestría y credibilidada un brillante Tomás Farell. El devenir de Javier Sartorius Milans del Bosch acopia múltiples coincidencias con san Agustín de Hipona y con tantos que, tras experimentar los goces sensoriales, delatan que no proporcionan soporte definitivo. ¡Cuántos con una vida de éxito abandonan lo ramplón por seguir su vocación espiritual! Como he escrito en este mismo blog, lo he vivenciado por enésima vez en los monjes de clausura, durante mi reciente estancia en la Trapa.
Al lado del protagonista, largas temporadas estuvo Fernando, el hermano mayor, con quien se llevaba 11 meses. Por gamberros inquietos los calificaron como Zipi y Zape. Ha sido otro deudo, Mauricio, quien ha impulsado el biopic, impulsado por el legado que Javier había dejado y que no muchos conocían.
Jaraneros y deportistas, ni Fernando ni Javier hincaban los codos. El resultado fue un desastre en lo académico en el colegio de jesuitas. Una década más tarde, su progenitor logró una beca de tenis en una universidad de Boston. El objetivo era que se graduaran en Administración y Dirección de Empresas. Pronto se mudaron a Los Ángeles. La mutación anímica de Javier se produjo cuando empezó a tener contacto con personas sin hogar. Fernando y Javier se adentraron en meditación oriental mientras proseguían con la raqueta. Javier ganó -se dice fácil, pero debió costarle sangre, sudor y lágrimas- el US Open de Padel Tenis en 1989. Para entonces, ya despreciaba lo contingente y arrojó el trofeo a un contenedor. Jornadas más tarde, viajó a Cuzco (Perú), donde fue acogido por los Misioneros Siervos de los Pobres. Apostó por tratar de conquistar la fe. Fernando, por su parte, se focalizó en el entrenamiento personal y el culto al cuerpo.
Una presunta breve práctica como misionero se prolongó por años. Trató a personas que no poseían nada y quedó fascinado por la generosidad de los misioneros.
Voló a España, a Toledo, para iniciar los estudios precisos para convertirse en sacerdote. Poco habituado a la letra impresa, abandonó y se encaminó al santuario de Lord, en Lérida. Allí se recluyó durante una década. Contribuyó en la reconstrucción de edificios y en las labores agropecuarias.
Impulsado por las autoridades eclesiásticas, retomó la teología, pero en 2006 le diagnosticaron una colitis ulcerosa. La afrontó con fe. También cuando le recomendaron trasladarse al monasterio de San Miguel de Dueñas, en León. Allí entregó su alma al Creador. A Javier le habían suspendido la asignatura de religión durante años. Al cabo, el sufrimiento le había acercado concluyentemente a Dios.
C. S. Lewislo dejó escrito: el dolor es el altavoz que Dios emplea para que la criatura le escuche. Ojalá no fuese tan necesario y pusiésemos más atención a lo que el Creador desea de nosotros. Javier lo fue descubriendo con esfuerzo y entrega. En el fondo, como todo aquel que aspira a cumplir un propósito que merezca la pena y sembrar un legado que ayude a otros.
2025(e)ko irailaren 24(a), asteazkena
películas para dialogar sobre las grandes preguntas del ser humano

Waking life (2001)
Es una muestra del existencialismo llevado al cine de animación para adultos, que se puede trabajar en clase de Filosofía y Religión y que nos invita a reflexionar sobre la vida, su sentido, su finalidad, etc. ¿Somos libres? ¿Podemos hacer lo que queremos? ¿Para qué sirve la vida? ¿Lo que vivimos es realidad o sueño? ¿Qué es la conciencia? ¿Y el amor? Todo ello acompañado de una gran banda sonora y rodado con una técnica singular, la rotoscopia, que superpone imágenes, convirtiendo las escenas reales con actores en animación.
Sophie Scholl (2005)
La película que nos cuenta los últimos días de la historia de una joven alemana comprometida con la libertad y la verdad, junto con su hermano y un grupo de amigos que luchaban con sus palabras frente al nazismo. Todos formaban parte del grupo de la rosa blanca, un grupo formado por estudiantes de la Universidad de Múnich que se enfrentó al nacionalsocialismo sin violencia, repartiendo panfletos donde denunciaban las atrocidades del gobierno y las mentiras de su ideología, pretendiendo despertar así al pueblo alemán. El 18 de febrero de 1943, la Gestapo detuvo a Sophie, a su hermano Hans y a Christoph Probst por repartir octavillas críticas contra el régimen y fueron condenados a muerte por traición a la patria el 22 de febrero. Una historia muy interesante para trabajar el tema de la libertad de conciencia, la importancia de la verdad, la justicia y la empatía frente a las mentiras, el racismo y el desprecio por los “débiles”.
La cabaña (2017)
Una de las grandes películas para trabajar tanto el tema del perdón como el diálogo sobre Dios y las grandes preguntas del ser humano, ya que su tema central es el problema del mal y la conciliación con la bondad y justicia de Dios. La trama es sencilla: parte de la vivencia de un padre, Mack Phillips, roto por el dolor tras perder a su hija pequeña secuestrada y asesinada en una cabaña, tras una excursión familiar a los bosques de Oregón. Su familia ha quedado tocada y él cae en una fuerte depresión que le lleva a cuestionar su fe y el sentido de su vida. Años después, recibe un mensaje de Dios que lo invita a viajar a la cabaña donde asesinaron a la pequeña. Allí, descubrirá al Padre, “papá” (interpretado por una cercana y siempre extraordinaria Octavia Spencer), a Jesús, (interpretado por el israelí Avraham Aviv Alush) y al Espíritu (al que da vida Sumire Matsubara). A través de largas conversaciones en las que Dios tratará de dar respuesta a sus “grandes interrogantes”, las tres personas de la Trinidad lograrán que descubra su misericordia, abriéndose al perdón, cerrando las heridas abiertas por el asesinato y desaparición de su hija.
2024(e)ko abenduaren 22(a), igandea
2024(e)ko abenduaren 21(a), larunbata
2024(e)ko irailaren 12(a), osteguna
Película SOUL y actividades didácticas

Soul
Año: 2016
País: Estados Unidos
Dirección: Pete Docter, Kemp Powers
Edad: 8-12 años
Reparto: Animación
Sinopsis:
¿Alguna vez te has preguntado de dónde provienen tu pasión, tus sueños y tus intereses? ¿Qué es lo que te hace ser… tú? Pixar te lleva en un viaje desde las calles de Nueva York a los reinos cósmicos para descubrir las respuestas a las preguntas más importantes de la vida.
¿Qué podemos trabajar con esta película?
Nociones sobre la vida y la muerte, sobre la experiencia de trascendencia y el sentido de la vida, manifestación de un duelo sano ante una pérdida o muerte, identificación de rasgos y cualidades propias, el disfrute de los pequeños detalles de la vida y momentos cotidianos, el peligro de vincular la identidad únicamente a lo que se es capaz de lograr, la construcción de la personalidad en los seres humanos, la consecución de la felicidad en la vida y las razones para ello, la zona de confort e identificación de miedos para salir de ella, aprendizaje de los propios fracasos y errores, identificación y puesta en valor de las personas que nos guían en la vida,…
Recursos didácticos:
2024(e)ko irailaren 3(a), asteartea
Película y guías didácticas: A ganar
SINOPSIS
Las chicas del equipo de voleibol femenino de la escuela West High de Iowa tratarán de conseguir la victoria en el campeonato del Estado, guiadas por su entrenadora, Kathy Bresnahan, tras la muerte de su jugadora estrella, Caroline ‘Line’ Found.
Sean McNamara (Soul Surfer, Escucha mi voz), dirige este drama basado en hechos reales, adaptado por el guionista David Aaron Cohen (5 días para la medianoche, Luces de viernes noche) y protagonizado por Erin Moriarty (The Kings of Summer, Blood Father), Helen Hunt (Loco por ti, Twister) y William Hurt (Hacia rutas salvajes, Dark City), entre otros.
Guías didácticas:
2024(e)ko apirilaren 28(a), igandea
Ver película "Millones" y actividades para trabajarla en el aula

SINOPSIS
Dentro de siete días Gran Bretaña cambiará su moneda al euro, lo cual supone una gran oportunidad para el mundo criminal. En los días previos a la conversión se producen varios atracos, y uno de los tantos sale mal. Como consecuencia, una enorme bolsa llena de libras perdida durante el atraco cae en manos de Damian, un niño de siete años. Una vez en su poder solo puede hacer una cosa, gastarlo como si no hubiera un mañana.
Damian tiene un hermano llamado Anthony, dos años mayor que él, y ambos han tratado de sobreponerse como han podido a la muerte de su madre: uno mostrándose pragmático y realista, mientras que el otro, Damian, ha preferido recurrir a la imaginación para darle algo de sentido a su existencia. Ahora que ambos se encuentran en posesión de una gran suma de dinero, es momento de decidir qué quieren hacer con él.
Dispones de muchas más películas con sus guías didácticas en: https://profesoradoreligion.blogspot.com/p/peliculas-y-series.html
GUIAS DIDÁCTICAS:
2024(e)ko apirilaren 27(a), larunbata
Ver película e ideas para trabajarla en clase: "Pan del cielo"

SINOPSIS
Los pobres han sido una inspiración para el cine desde sus primeros pasos. Recordemos la adolescente que encarnaba Lillian Gish en Lirios rotos de Griffith (1919). En aquellos años, la pobreza era un recurso ideal para armar un melodrama, provocando tristeza y lágrimas en el espectador. Fue el Chaplin de los años 30 (Luces de la ciudad, Tiempos modernos…) quien hizo del pobre un elogio de la dignidad humana y de la sencillez de corazón. Las lágrimas se convirtieron en sonrisas y, sobre todo, la tristeza se transformó en una honda ternura. En 1951 Vittorio de Sica llevó a los pobres a lo más alto —literalmente— en esa obra maestra de la lírica cinematográfica que fue Milagro en Milán. Sigue un largo etcétera de películas que han afrontado la cuestión desde diversas perspectivas: sociales, políticas, reivindicativas, poéticas… Ahora volvemos a Milán, 70 años después de la obra de De Sica, y ahí siguen las personas sin hogar, que han pasado de ocupar las periferias milanesas a dormir en cajeros de banco y pasadizos del centro de la ciudad.
La película comienza con un prólogo impagable en el que un mendigo recita una versión sin techo del Cántico de las criaturas de san Francisco. A partir de ahí, la cámara nos va a llevar por las calles de Milán, donde vamos a encontrarnos con otro pueblo, otra raza invisible, anónima. Destaca una pareja: Anibal, un hombre descreído, de mal talante, marcado por un pasado que le supura, y Lilli, una mujer herida en su maternidad, y que está en el borde del desequilibrio mental.
Una noche encuentran un bebé en un contenedor. Enseguida ella se encariña, quiere cuidarlo y lo lleva a vivir a un almacén abandonado junto a otros muchos homeless, en el barrio de Bicocca, cerca de la estación Greco-Pirelli. Pero descubren un hecho sobrenatural: no todo el mundo ve al bebé. Los autosuficientes no son capaces de ver al niño.
Pan del cielo tiene la virtud de poner sobre la mesa una de las cuestiones más queridas por el Papa Francisco: el pobre como alguien al que mirar y del que aprender en un mundo satisfecho y narcisista. Pero, por otra parte, el guion de Franco Dipietro –que se inspira en una historia de Sergio Rodríguez– no acaba de explotar suficientemente la metáfora, que queda algo abstracta y ambigua en su propuesta. Es decir, ¿qué hay más allá de poder ver o no ver al niño?, ¿quién es el niño?, ¿cuál es realmente su misión? Todo queda demasiado abierto y muy confuso para un espectador no educado en una sensibilidad religiosa. La película deja claro que el niño no entiende de religiones, que «es para todos», y de hecho le ve un musulmán, pero no un sacerdote católico. Sí le ven un franciscano y una religiosa que es claramente un guiño a la madre Teresa de Calcuta. Pero a pesar de lo excesivamente abierto del filme, la propuesta es valiosa e interesante, y su director, Giovanni Bedeschi, entronca en esta su ópera prima con el cine de su paisana Alice Rohrwacher (Lázaro feliz, 2018).
Dispones de muchas más películas con sus guías didácticas en: https://profesoradoreligion.blogspot.com/p/peliculas-y-series.html
GUIAS DIDÁCTICAS:
2024(e)ko apirilaren 7(a), igandea
Vivo
Puedes ver muchas más películas, videos y series en: https://profesoradoreligion.blogspot.com/p/peliculas-y-series.html
La vida parece que nos come y no nos deja margen para decidir, pero ¿qué pasaría si esa persona, ese golpe del destino o ese parón tuvieran un sentido que no esperabas y cambiaran tu mirada y el enfoque de tu vida? Estas son cuatro historias, reales, que se encontraron cara a cara con el mismo Jesucristo. Filme que sigue el testimonio de Jaime, Carlos, Andrea, Antonio y Sonsoles que aseguran que el Mesías está vivo y les ha devuelto la vida.Si escuchas Le podrás oír y, si miras, Le podrás ver, porque, aunque cueste creerlo: Ahí hay vida.
Título Original: Vivo
País: España
Duración: 88 minutos
Año: 2021
Clasificación por edades: No recomendada para menores de 7 años
Director: Jorge Pareja
Guión: Jaime Pineda
Productor: Hakuna Films (Esta subtitulada para sordos)
Neocatecumeno
2024(e)ko apirilaren 3(a), asteazkena
¿Qué es el síndrome de Jerusalén?
Película: El síndrome de Jerusalén (2013)
El término ‘síndrome de Jerusalén’ fue utilizado por el psiquiatra Yair Bar-El para designar la ‘descompensación psicótica’, que sufre un cierto número de turistas que cada año visitan la ciudad de Jerusalén.
En algunas ocasiones, los sujetos se identifican con algún personaje bíblico, mientras que, en otras, creen tener algún tipo de misión o papel vital en eventos trascendentales de índole religioso.
2024(e)ko martxoaren 17(a), igandea
2024(e)ko martxoaren 8(a), ostirala
2024(e)ko otsailaren 27(a), asteartea
2024(e)ko otsailaren 26(a), astelehena
2023(e)ko ekainaren 8(a), osteguna
Película Planet 51 (ver on line y guías didácticas)
Planet 51 es la historia de una familia de extraterrestres que vive tranquilamente en su planeta hasta la llegada de lo que para ellos es un alienígena: un hombre. El Capitán Charles «Chuck» Baker, astronauta americano, aterriza en Planet 51 pensando que es la primera persona en pisar el planeta. Para su sorpresa, descubre que el planeta está habitado por pequeñas criaturas verdes que viven felizmente en un mundo plagado de cercas blancas, reminiscencia de la alegre inocencia de la América de los años 50, y cuyo único temor es el de ser invadidos por alienígenas. Así los habitantes del 51 encarnan de una forma singular y cómica todo lo que supone el miedo al distinto: al inmigrante, al desconocido, a aquel que piensa de otro modo, a quien profesa otro credo religioso. Para proteger ese modo de vida, que ya sabemos no tienen grandes bases culturales, se recurrirá a la violencia y a la fuerza. El ejército desplegará todo su poder para impedir la vida del ser extraplanetario. Pero he aquí que nuestro astronauta, también cargado de tópicos de superioridad, necesitará de la ayuda de un niño extraterreno y de su familia para poder regresar a la tierra. La amistad entre el niño y el visitante articulará una historia divertida en la que el ritmo no decae y en la que nos encontramos gags ciertamente divertidos.
Destinatarios: Infantil y Primaria
planeta 51 - completa en Español by tokyvideo.com
Guías didácticas:
GUIA DIDACTICA PARA EL ALUMNADO (se trata de un material para el aprendizaje y la profundización de la película)
GUIA DIDACTICA PARA EL PROFESORADO (se trata de un material para dar herramientas al profesorado para el trabajo de la película).
2023(e)ko apirilaren 4(a), asteartea
2023(e)ko otsailaren 27(a), astelehena
Incondicional: película y guías didácticas

SINOPSIS
Samantha Crawford (Lynn Collins, X-Men orígenes: Lobezno) tiene una vida perfecta. Está felizmente casada y trabaja en lo que siempre ha soñado, las historias que inventaba e ilustraba en su infancia ahora se han transformado en libros publicados. Pero su idílica vida se ve truncada cuando su marido Billy es trágicamente asesinado. Sam pierde la esperanza y la ilusión por vivir. Un día, al ayudar a dos indefensos niños en la calle, se reencuentra con Joe (Michael Ealy, Siete almas), un amigo de la infancia al que no veía desde hace años.
Actualmente apodado "Papá Joe", se ha convertido en el protector de los niños del empobrecido barrio en el que vive. La positiva actitud de su antiguo amigo le hace reflexionar y darse cuenta que a pesar de que ella renunció a la fe, ésta nunca le abandonó y puede llegar a ser la solución a todos sus problemas.
El cineasta Brent McCorkle se estrena en el mundo cinematográfico con esta historia cristiana de superación y fe absoluta basada en hechos reales.
Enlace de descarga: https://drive.google.com/u/0/uc?id=1ZSgKLWJjbWbdm6l1BKEFr4VBsMPmLcOg&export=download
TEMAS para trabajar con la guía didáctica: Los niños en el cine, la escenografía, el arco de transformación del personaje, el trabajo infantil, los niños sin hogar, la presencia de Dios en la vida, contar historias verdaderas y el poder transformador del amor de Dios.
Guías didácticas:
incondicional - Pastoral de Juventud
Incondicional (Descárgatelo AQUÍ)










